高流：專輯《開》如一場把自己打開的旅程，而本次巡演取名《開了又開》。第二個「開」是一種重複、延續，還是另一種更深層的打開？

洪佩瑜：可以說是在回應階段性的不同吧，延續著「開」的精神，但實質上想做的跟當下演出發生的一切，都將會是全新的一種呈現。從去年的第一場北流專場到現在過了半年多，體感上確實是持續在敞開的，承接每天不同狀態的自己，並同時回應到演出裡面，這是一直很有感觸也覺得好玩的。與其期待做得很好，倒不如細細品嚐在各種情境裡，這個身體能回應出什麼連自己都出乎意料的選擇。

高流：去年北流專場《開》可說是專輯世界觀的第一次呈現，相較這次《開了又開》巡演，有甚麼差異呢？希望讓歌迷帶走甚麼？

洪佩瑜：回到距離更加親密的Live House，是想分享這些歌的各種面向，也期盼它們能更直接傳送給觀眾。曲序安排上會不同於北流演出，整個巡演的視覺與氛圍也會再扣回《開》所給予的活力與色彩，從細小的微調慢慢去實驗，團隊與我仍然在跟隨直覺與試著理解這些選擇的過程裡，而現場演出最棒的就是，邀請在場的每個人一起進入這個實驗現場。「開」是快速的、沒有太多大腦干預就發生的瞬間，跟不斷流逝的生命是共時的，正因如此，體驗才如此重要，想知道會發生什麼事就請到現場來吧！

高流：過去妳說《開》最困難的是把自己攤開，也重新學習怎麼跟脆弱相處；不能一直狂奔，就停下來，需要幫忙，就勇敢說「請幫幫我」。在創作《開》的過程裡，妳發現自己哪些過去沒有意識到的脆弱？又是如何允許自己向外求援？

洪佩瑜：創造的過程多數時候是處在敏感跟脆弱的，但同時也是在挖掘可能性，焦慮和興奮常常混在一起（笑），所以常常會發生挖過頭了，卻無法當下判斷那到底是不是我能承受的狀況⋯⋯但隨著年紀增長，慢慢地能在這種時候允許自己停下來、專注呼吸幾分鐘，只要回到當下，一切就會好很多。
我其實到現在仍然很難第一時間跟他人求助，總習慣透過獨處獨自消化，但我也通過這些過程明白自己的速率相較於世界是比較緩的，所以我開始會練習提出「可以讓我再想想嗎⋯」的「求援」。在不延宕時程的狀況下，夥伴們的等待給予我安全感，幫助我勇敢地做判斷，同時更是給我空間辨識脆弱、允許脆弱。

高流：《開》收錄的歌必須「身體有反應」，為何比起理性判斷，妳更相信身體的答案呢？

洪佩瑜：我的人生裡有超過一半的時間是在學習舞蹈，跟身體的連結一直都很深刻，比起腦袋的判斷，我是更相信這個名為「身體」的小宇宙發出的訊息跟提醒的。在後天的學習之前，有些關於生存的判斷是動物性更多的「身體」更能給予有機的回饋，所以對於身體敏感度的訓練是重要的，能從自己開始精準地覺察，也就能看到自己以外更細節、產生同理的可能。

高流：《開》裡有很多關於女性、身體、生命循環的深刻想像。除了生活經驗，妳平常如何累積創作養分？

洪佩瑜：近年開始喜歡靠近大自然，當看見活了好幾百年的樹、存在在世界上好久好久的海都只是沉穩地成為自己，會帶來一些謙卑的思考，我喜歡這個被滋養的過程。最近印象深刻的書是法國作家瓦內莎．斯普林格拉（Vanessa Springora）的自傳小說《同意》。

高流：身為高雄人，每次回到高雄演出，會喚起怎樣獨特的感受呢？

洪佩瑜：終於回到海的身邊了的感覺。（笑）我常開玩笑說自己是海的孩子，當身體感覺很疲倦的時候也喜歡泡水，感覺是跟水很有緣份的。我不是鹽埕埔的人，但因為小時候爸媽會騎機車載我們兜風，印象中我們是颱風天會去西子灣觀浪的（請不要學習），記著這樣瘋狂的回憶，好像也跟家的感受綁在一起，現在每次回家我都會騎車去一趟西子灣。愛吃的肉燥飯、煎虱目魚肚、豬心冬粉、石頭火鍋、自家烘豆的咖啡廳，秘密清單就讓我留在心裡囉⋯

高流：有想向高雄的歌迷說些甚麼嗎？

洪佩瑜：高雄的朋友們～（揮手）很開心終於要帶著新的巡演回到高雄跟大家見面！這幾年很幸運有一些機會去到高雄不同的音樂節唱歌給大家聽，九月終於要帶著第二張專輯《開》的專場回到高雄，很興奮要分享這張專輯的作品給大家，到時候現場見喔！

關於｜洪佩瑜 Pei-Yu Hung

出生高雄，以「Body-Based Performer」為表演核心，透過舞蹈、聲音、戲劇、角色切換與跨域合作，探索身體及表演的多重可能，活躍於舞蹈、劇場和流行音樂等領域。

2022 年推出首張專輯《明室 Silver Lining》，以十首作品凝視自我明暗、生活切片與細微情感，入圍第 34 屆金曲獎八項大獎並獲最佳新人獎；2023 年再以電影《本日公休》主題曲〈同款〉獲第 60 屆金馬獎最佳原創電影歌曲獎。2025 年發行第二張專輯《開 Still Moving》，延伸多年舞蹈與表演經驗，回應我們共同生活的當下及所扎根的社會文化，並入圍第 37 屆金曲獎年度專輯、最佳華語專輯及最佳華語女歌手三項大獎。

※原文刊載於《高流誌》2026年9月號＜本月關注＞