文字：黃毓茹｜影像：打鹿岸、高流營發部

光榮碼頭旁的鯨魚堤岸04館，3月下旬開幕的「打鹿岸原住民人文主題餐廳-高流店」，「打鹿岸」是阿美族語，原意為工作地休憩之寮房，創辦人引申為在都市叢林裡心靈休憩的地方。創辦人喇外‧達賴（Layway Talay）是台東阿美族人，距離第一間開設在桃園的餐廳，高流店間隔了足足26個年頭。

海洋是工作和生活上的信仰

為什麼26年後才來到高雄？喇外憶起小時候，每一、兩年，母親就會帶他從台東搭公路局金馬號到高雄的哈瑪星，迎接遠洋船員的父親進港。雖然往事僅在童年的記憶裡，但往日大船入港、船螺交響的情景依然那麼熟悉，原先人生下半場規畫退休回台東享清福，但透過港邊的水泥洋樓看向玻璃窗外的海，可以緬懷過往，做為跟下一代敘說的場景，所以間隔了半個世紀，在2024年的春天，喇外決定在當年迎送父親的港邊開設原民人文餐廳。

對喇外而言，高流店不僅僅是展店，也是寄託與海洋的記憶，鹹鹹的、藍藍的。每一次與父親的久別重逢，因陌生而產生的失落，昔日年少與父親的記憶卻不因年歲而淡薄。

身分多元的喇外，本身既經營餐廳也是室內設計師，但喇外做得不僅止於此。2011年，他所執導的第一部劇情片《失落的海平線》，描述阿美族人與海洋的情感，將部落生活中的情感、幽默和惆悵濃縮在影片裡，在當年擊敗各方強敵，榮獲第46屆電視金鐘「迷你劇集電視電影導演獎」。2015年的紀錄片作品《那一片湛藍無垠的海洋》，隨船出海拍攝圍網作業，紀錄6位阿美族船員的海上生活，為期二十天的拍攝，令喇外深刻體會到船員父親二十幾年緊繃艱辛的工作。

族群文化的守護人

有別於林口店空間充滿原木藝術，搭配各式特色造景呈現濃濃部落風格，高流店則以「遠洋」為主題，喇外邀來五位部落藝術家展示雕刻及織布作品，店內的牆壁、地板彩繪了繽紛的海洋生物，牆面及大落地窗則以遠洋漁網裝置，天花板則懸掛漂流木製成的大型鯨魚及樹皮曬乾的裝置藝術。

其中，你很難不注意到將近2尺長的大型織布作品，創作者是有「人間國寶」美稱的泰雅族文化教育保存者尤瑪．達陸（Yuma Taru），為了「打鹿岸」高流店所創作的染織藝術品，展現洋流的壯闊及絢爛，漸層而趨平淡，以織紋記錄海洋的多變萬化與島嶼之美，不僅是美麗的藝術品，也尋回失傳的泰雅族染織技藝，建立泰雅族的文化榮耀。

取之於部落，用之於部落的經營哲學

打鹿岸餐廳使用的食材大多從東部原住民部落產地直送，除了野味及海鮮碳烤BBQ、原鄉野炊，還有各式民族主題主食，飲品則有部落咖啡、各式調酒與小米酒特調等，品項多元而豐富，從原民料理的精髓，發展出最純粹的原式創意料理。

大部分的食材來自於偏鄉部落，這也是喇外的堅持，「取之於自然，用之於自然」的態度，順應四時變化的自然美景，得以和大自然和平共好，也促使部落經濟提升，不定時安排原住民歌手駐唱，讓人盡情感受原住民的音樂與熱情。

開設打鹿岸餐廳的工作對喇外來說是生計，至於著手記錄保存原民與海洋的工作，推廣原民的文化藝術，反而成了他生命中最重要、責無旁貸的事。就像喇外說的「愛海的人才懂」，淺淺的一句話令人動容。

打鹿岸高流店重溫青春的年華，或者是藍天大海的自在。從喇外身上，可以看到人們最不矯飾的喜怒哀樂與活力，也回應了阿美族人對於生活的基本價值：努力工作，簡單生活。